Get Mystery Box with random crypto!

​​Творческий путь Daft Punk — история превращения робота в чел | Тихое Место

​​Творческий путь Daft Punk — история превращения робота в человека

Знаменитый французский проект, состоящий из двух человек: Ги-Мануэля де Омем-Кристо и Томы Бангальтера, завершил деятельность без прощания со слушателями. Музыканты просто поставили точку, перевыпустив эпизод из авангардного фильма Electroma по сюжету которого два робота согласились на эксперимент по превращению себя в людей. Они получили кожу, лицо и волосы, но материал начал плавиться под воздействием тепла. В конце фильма один робот разрешает взорвать себя кнопкой самоуничтожения, которая находится на спине, а другой от безысходности разбивает свой шлем на куски, а потом с помощью осколка и солнечных лучей поджигает себя.

Мне сложно связать увиденное в фильме с тем, что случилось с Daft Punk на самом деле, потому я попробую приплести сюда другое произведение, вышедшие спустя 13 лет после Electroma. Речь об эпизоде Zima Blue из антологии Love Death + Robots. Это история о том, как робот-чистильщик постепенно модернизировался людьми, обрел личность, запомнился людям серией масштабных полотен-шедевров, а затем добровольно совершил даунгрейд, избавившись от своего "я", оставив только исходное ядро — робота-чистильщика.

Начало дискографии Daft Punk — альбом «Homework». Изначально французы даже не пытались сделать из этого цельный релиз, они просто выпускали синглы, но из-за количества производимых треков пришлось использовать материал для построения первого большого полноформатника. Сэмплы, лупы и заряжающий хаус-мотив, который и сегодня можно услышать проходя мимо Zara — как по мне, проект морально устарел, но если поставить треки оттуда в свой сет, тебя тут же назовут человеком культуры.

«Homework» ассоциируется с механической работой. Он выполняет одну единственную задачу, которую и ставят перед хорошей танцевальной музыкой, но за ним нет ничего, что могло бы удивить современного слушателя, не занимающегося культурной антропологией. Всё изменилось на «Discovery». Это напоминает всплеск развития нейросетей, которые в свою очередь построены по принципу сетей нервных клеток живого организма. Daft Punk начали миксовать жанры, изобретательно резать сэмплы, вставлять туда кашеобразный автотюновый вокал при этом взаимодействуя с видеорядом — аниме-мюзиклом «Интерстелла 5555». Это первые признаки жизни Daft Punk, которые как губка впитали в свое творчество живой звук прошлого и пересобрали на его основе свои треки.

На «Human After All» роботы вернулись к доминирующему электронному звучанию. Альбом прохладно встретили критики, но для меня он не менее важная часть их дискографии, как и «Discovery». Железные машины обрели разум — стали посвящать отдельные треки человеческим чувствам и в принципе заявили, что они «люди, несмотря ни на что». Но они прекратили общаться с нами на нашем языке. В альбоме используется минимальное количество сэмплов и все они тщательно спрятаны (за исключением «Robot Rock», который позже назовут самым ленивым использованием сэмпла в коллекции DP). Андроиды прекратили уподобляться человеку, создав свою собственную культуру, которая отразилась на развитии современной EDM-сцены.