.

2021-12-30 20:08:34 когда-то этот канал снова обретёт меня автором, а не репостером; но пока — посмотрите, какой ошеломительный курс Вита сделала к моему 35-летию, и к 150-летию Дягилева! Відкрити / Коментувати

2021-12-28 18:07:53 Это фото раньше не видела: роскошно же.
Баланчин и Лифарь.
1926, Венеция Відкрити / Коментувати

2021-12-25 12:19:27 ​​в один день ушли сразу 2 большие фигуры; и если про грейс мирабеллу (92) мы писали летом на её день рождения, то подступиться к глыбе джоан дидион (87) всегда было страшновато.

икона культуры 60-70-х, дидион начала карьеру в vogue, выиграв конкурс эссе, и впоследствии писала примерно всё, что можно: фикшн, нон-фикшн (включая, алло, военные репортажи), сценарии и пьесы. с вулфом и капоте она стояла у истоков «новой журналистики» (той, которая первой начала пользоваться литературными методами), прославилась хирургически точной и отстранённо-невозмутимой прозой («мы на острове посреди тихого океана вместо того, чтобы разводиться», – писала она в life об отпуске на гавайях, а муж, с которым она проживёт ещё 30+ лет до его смерти, это вычитывал) и задолго до этой недели стала одним из важнейших публицистов XX века.

ещё у дидион был стиль (который, как она писала однажды, «и есть характер»). она начинала день с «кока-колы» и жареных орешков, концертный тур рок-группы, куда поехала для сценария, провела в платье pucci, а собственную свадебную церемонию – в тёмных очках. в сборнике эссе «белый альбом» (1979) она приводит список вещей для срочной поездки, который висел у неё в шкафу, – из одежды там только «2 юбки, 2 кофты, 1 свитер, 2 пары туфель, чулки, бюстгальтер» – зато есть бурбон и махровый плед.

документалка, снятая несколько лет назад её племянником (пока есть на netflix), показывает дидион – даже глубоко пожилую и очевидно нездоровую – в вызывающих острую зависть кашемире и шёлке. этот чистый стиль, надо думать, и привёл её в рекламные кампейны сначала gap (1989, с дочерью кинтаной, которую потеряла через 1,5 года после мужа), а потом и сакральный для нас céline фиби файло (2015).

из-за серьёзности её текстов (а позднее и семейной трагедии) дидион всегда считали мрачноватой фигурой, но её мужа, тоже писателя, это бесконечно забавляло:

«джоан очень весёлый человек, который водит ярко-жёлтый «корвет». её взгляд на жизнь не мрачный. просто она особо ничего не ждёт ни от жизни, ни от людей». так-то не самый плохой рецепт. Відкрити / Коментувати

2021-12-15 15:31:42 Любимая акция московских библиотек: приютите списанные книги. На городском портале приводится список библиотек и список книг, которые они готовы вам отдать. Книги удобно разделены по рубрикам, авторам, темам, можно выбрать библиотеку на карте или просто поискать нужную книгу. Прекрасная возможность найти библиографическую редкость, пополнить домашнее собрание и дать книгам вторую жизнь. Для этого надо зарегистрироваться на сайте, отложить книги и забронировать их - в сутки разрешается бронировать не больше 10 книг - уверен, иначе бы перекупщики забрали все разом. Відкрити / Коментувати

2021-12-06 17:31:01 ​​русский vogue, снявший для праздничной обложки кейт мосс, (на даёт умереть желанию покупать бумажные журналы, а также) напомнил о рождественском vogue paris 10-летней давности.

там тоже была мосс и тоже крупным планом, но не в своём иконическом амплуа, а в образе дэвида боуи времён зигги стардаста, его инопланетного альтер эго начала 1970-х. это был первый из 10 рождественских номеров главреда эммануэль альт, и он исследовал не обычные атрибуты зимних праздников: искры, брызги, грёзы, чудеса, – а внезапно музыку. мосс для обложки стилизовала сама альт, на ней было платье balmain, а снимали её мерт и маркус.

это была, кстати, не первая обложка vogue, где мосс изображала своего друга боуи: весной-2003 британский vogue воспроизвёл культовую обложку альбома aladdin sane в честь его 30-летия – ту, где на лице певца зигзаг молнии (её снял один из главных фотографов эпохи брайан даффи, а задизайнила мама фиби файло селия. небольшая концентрация британского величия). для сета мосс в оригинальных сценических костюмах боуи снимал ник найт.

дружба мосс и боуи вообще хорошо задокументирована: по выражению the telegraph, их об’единял индекс массы тела, а познакомились они в 2003-м на с’ёмках с фотографом эллен фон унверт для журнала Q. знаменитая обложка, где боуи будто защищает мосс от камеры, получилась случайно. в 2014-м мосс в кэтсьюте, который тоже был оммажем боуи, приняла за него brit award («вы же не думали, что он сам приедет? – сказал тогда вручавший награду ноэл галлахер. – он для этого слишком крут. не занимается таким говном»), а в 2016-м вскоре после его смерти отпраздновала свой день рождения вечеринкой-трибьютом. фото – они на гала-ужине совета модельеров америки в 2005-м. Відкрити / Коментувати

2021-12-03 12:36:10 Охренеть. Ира Белоносова сегодня снимает Алмаз Шах. Тот самый, за убийство Грибоедова переданный. Тот самый, который династия Великих Моголов называла «Перст Аллаха», и подвешивала его над троном на балдахине, тот самый па котором, как на обычном будыжнике написаны имена и даты. Я наверное впервые завидую что кого-то снимаю не я. Відкрити / Коментувати

2021-11-25 20:53:22 из письма Корнея Чуковского жене Марии: Відкрити / Коментувати

2021-11-10 17:06:16 Занималась ресёрчем для парфюмерного брифа и набрела на старую, 1814 года, классификацию цветов — каталог Вернера, своего рода Pantone начала XIX века.

Интересен он, помимо прочего тем, что Абрахам Вернер был геологом и цвета в своей системе описывал через сравнения с самым близким и понятным именно ему — минералами: так, «оттенок тощего молока» (белый с голубоватым отливом) он сравнивает с опалами, а кармин — с восточными рубинами. Дальше лучше: чуть позже шотландский художник-ботанист Патрик Сайм, вдохновившись системой Вернера, расширил её и к каждому из оттенков подобрал сравнение из мира живой природы — например, с «пёрышками на крыльях утки-чирка» (медно-зелёный) или с «изнанкой листьев шиповника».

Соавторство каталогу пошло на пользу; получилось, мне кажется, очень нежно и красиво — столько бережного внимания к окружающему миру, от прожилок в мраморе до обратной стороны крыльев бабочки. Відкрити / Коментувати

2021-11-10 14:44:30 Я не знаю, зачем и кому это нужно,
Кто послал их на смерть недрожавшей рукой,
Только так беспощадно, так зло и ненужно
Опустили их в Вечный Покой!

Осторожные зрители молча кутались в шубы,
И какая-то женщина с искаженным лицом
Целовала покойника в посиневшие губы
И швырнула в священника обручальным кольцом.

– строки из “то, что я должен сказать” Вертинского о гибели юнкеров во время Октябрьского восстания.

по преданию, песней очень заинтересовались в ЧК и на возражение Вертинского, что жалеть юнкеров ему никто запретить не может, ответили: “надо будет – и дышать запретим”.

вскоре после этого Вертинский эмигрировал.

все аллюзии неслучайны, совпадения намеренны. Відкрити / Коментувати

2021-11-10 11:31:41 С большим удовольствием прочитала интервью Дени Вильнёва для The Hollywood Reporter. Всегда забавно читать, что мастера на вершине испытывают те же страхи и сомнения, а когда они говорят, что они все еще учатся ремеслу - это вообще делает их такими близкими для тебя.

Избранные цитаты:

“Просто мне нравится думать, что я все еще учусь своему ремеслу и что каждый фильм - это опыт. Если однажды я почувствую, что все под контролем и что я полностью овладел инструментами, тогда, возможно, меня можно будет назвать мастером, но сейчас это не так. Я слишком многому учусь”.

“Когда вы смотрите на свою последнюю работу, вы видите победы, но также видите и неудачи. Это часть процесса. Кино — очень сложная форма искусства, и есть вещи, которые я смог сделать в “Дюне”, что не удавались мне раньше. Поэтому я знаю, что мне еще есть чему поучиться, и в этом-то и заключается самое интересное. Вот это и захватывает”.

“Недавно я посмотрел одну из своих ранних работ - "Водоворот". Это один из моих первых фильмов, который был снят в конце 20-го века. Он вышел в 2000 году, и мне понадобилось 20 лет, чтобы наконец-то решиться на просмотр этого фильма. Каждый фильм несет свое бремя, несет свои радости, свою боль, свои победы, свои поражения. Поэтому мне трудно пересматривать свою работу, не пройдя через все эти эмоции снова, и требуется много времени, чтобы эти эмоции утихли. Так что это был приятный опыт - посмотреть фильм и, наконец, увидеть его таким, какой он есть. Но дело не в том, что мне не нравится моя работа, просто она таит в себе много призраков”.

“У меня никогда не было того, что я бы назвал карьерным планом. Я двигаюсь от фильма к фильму. Это как отношения. Каждый проект - это история любви. Я влюбляюсь в новую историю и отдаю ей все, что у меня есть. Я отдаю несколько лет своей жизни. Как говорит великий Гильермо дель Торо: "Для вас это фильмография. Для меня это биография". Вы выбираете, как вы проживете свою жизнь и с кем вы проживете несколько лет. И, кстати, каждый фильм - это татуировка на твоем лице, и она останется с тобой навсегда. […] Думаю, что я сниму еще несколько фильмов - назовем их большими фильмами, учитывая их размах и масштаб. А позже, когда я устану от этого, я вернусь к маленьким проектам. […] Кажется Эрнест Хемингуэй сказал, что самый большой вызов для художника - это продержаться и выдержать испытание временем. Но дело не только в искусстве, которое человек создает. Может ли художник оставаться актуальным и значимым для общества и не выгореть? Продержитесь ли вы? И, как вы правильно сказали, некоторым как Скорсезе и Ридли Скотту, это удаётся. Это также будет моей целью, но посмотрим.” Відкрити / Коментувати