Get Mystery Box with random crypto!

Зейгарнік Ефект

Логотип телеграм -каналу zeigarnikeffect — Зейгарнік Ефект З
Логотип телеграм -каналу zeigarnikeffect — Зейгарнік Ефект
Адреса каналу: @zeigarnikeffect
Категорії: Блоги
Мова: Українська
Передплатники: 2.40K
Опис з каналу

Культура, що зникає швидше ніж з’являється, але саме тому залишається у пам’яті назавжди. Відібрана культура України та світу. Канал народився у Харкові (Залізобетон!).
По всім питанням @igorheid

Ratings & Reviews

4.00

2 reviews

Reviews can be left only by registered users. All reviews are moderated by admins.

5 stars

0

4 stars

2

3 stars

0

2 stars

0

1 stars

0


Останні повідомлення 93

2021-05-18 09:30:01
Михайло Бойчук. Дівчина перед деревом, 1910-і; картон, темпера, акварель; ЛНГМ
481 views06:30
Відкрити / Коментувати
2021-05-17 18:45:00
Іван Падалка «Будівництво Держпрому в Харкові». Гравюра. 1927 рік.
Джерело.
506 views15:45
Відкрити / Коментувати
2021-05-16 18:51:33 1934 год. Контекст для лучшего понимания произведения Веберна из предыдущего поста.

Лохнесское чудовище, умер Махно и Грушевский, «ночь длинных ножей», «великая чистка», «съезд расстрелянных», дело «ОУН», предел гордости патриотов ХХ, первую столицу УСРР, переносят в Киев, где через три года переименуют в уже знакомую нам УРСР, и многое другое.
512 views15:51
Відкрити / Коментувати
2021-05-16 18:45:00 1934: Антон фон Веберн, Концерт для 9 инструментов (флейта, гобой, кларнет, валторна, труба, тромбон, скрипка, альт и фортепиано), op. 24. @piano119 рассказывает:

Веберн работал над Концертом несколько лет (начал в 1931), перед началом, в эскизах, он собственноручно вывел знаменитое латинское изречение в виде таблицы, слова из которой читаются одинаково во всех направлениях:

S А Т O R
А R Е Р О
T E N E T
O P E R A
R O T A S

Его распространённый перевод «Сеятель Арепо держит в деле колеса».

По этому принципу он выстроил структуру и материал Концерта: додекафонная серия, составленная Веберном для этой пьесы, совершенно симметрична. Она складывается из четырёх групп по три ноты, где каждая последующая группа выстраивается по принципу инверсии (простой либо ракоходной) к предыдущей. По форме всё это организовано в каноны (обычные и зеркальные) и палиндромы.

Проще говоря, Концерт Веберна этот некое совершенное зеркало или точно выверенная система зеркал, в которых всё во всём отражается.

Веберн выбрал этот путь, чтобы добиться стилистической строгости и чёткости. Это та среда, в кристальной стройности которой Веберну было сподручней добиваться максимальной плотности внутренних связей.
Веберн писал предельно лаконично. Его самое длинное опусное произведение длится всего 16 минут, притом что это 6-частная (!) кантата (Вторая кантата, 1943). Фактура его музыки прозрачна и рафинирована. Он достигал этого за счёт строгости трактовки серийной техники и изобретённого им пуанталистического (точеного) письма. В Концерте оно лучше всего прослушивается в слегка маршеобразной третьей части, вы сразу поймёте о чём речь, когда услышите.

Лаконичность, сжатость, но при этом совершенно иное чувство и качество времени внутри произведения: удельный вес каждой ноты и особенно пауз, концентрация в них содержания, смыслов (отсылок, аллюзий) и драматургии сопоставима с массой материи чёрных дыр.

Всё это главным образом восходит к ренессансной фламандской школе полифонии, Веберн защитил диссертацию о музыке Генриха Изаака (вот для примера из его музыки) и Густава Малера, у Веберна та же содержательная насыщенность и некоторые общие принципы передачи образов, но в суперконцентрированном виде.

И ещё из эскизов Концерта видно, что во время работы над ним он в качестве программы держал в голове семейные впечатления: «45-ле-
тие Минны», «побочная партия Минна, реприза Петер» (его жена и сын); с обозначением мест, где они проводили своё время: Хайнерсдорф, Швабегг, Аннабихль.

Веберн писал кратко, пора закругляться и мне.

Записи:

С Гленном Гульдом за фортепиано и ансамблем под управлением Бориса Бротта:





Великая запись! На ЮТ она с таймкодами, вначале вступление Гленна, где он рассказывает о.

Других вариантов не будет, зато будут записи двух песенные циклов Веберна для голоса и фортепиано того же 1934 года, обрамляющие Концерт в опусном каталоге композитора. Оба на стихи Хильдегард Йоне.
Они дружили, Веберну была близка её философская эстетика, восходящая к Гётте, которую утрированно можно свести к формуле «всегда одно и то же во множестве различных обличий».

op. 23 (из сборника «Непроходимые пути»: 1. «Тёмное сердце»; 2. «Устремляется с высот»; 3. «Господь Иисус мой»):











op. 25 (1. «Как я рад»; 2. «Пурпурная птица сердца»; 3. «Звёзды»)











И там, и там: Кристина Эльце (сопрано) и Эрик Шнайдер (фортепиано).
512 views15:45
Відкрити / Коментувати
2021-05-14 18:35:00 ​​Что: Junket у Харкові — ОНЛАЙН-ТРАНСЛЯЦІЯ

Когда: 16 мая в 19:00

Где: Promodo Hub, трансляция будет здесь https://fb.me/e/4chAedgMR

Зачем: Вы, наверное, обратили внимание на то, что в эту субботу будет Фест Kazka. Там играют Atomic Simao, так вот у них есть сайд-проект, Junket (Георгий Вальчук и Николай Шостов + вокалист Дмитрий Сазонов). Ребята выступали на фестивалях Atlas Weekend, Z-Games, Hedonism Festival, в 2019 году группа получила премию Jäger Music Awards в номинации Young Blood.

Стримить будут khutko, свежий продакшн, который вот-вот запускается. Vusual Art и визуальный ряд от Zhi-Zhi Visuals помогут сделать онлайн трансляцию красивой.

Поддержите музыкантов и тех, кто работает над трансляцией, стоимость всего 75 гривен. Если все пойдет хорошо, трансляций будет больше.
566 views15:35
Відкрити / Коментувати
2021-05-14 10:06:02 Вторая часть разговора Алексея Хаткевича и Тимура Кухарца.
549 views07:06
Відкрити / Коментувати
2021-05-13 14:15:42 Начинал он рядовым поваром в баре Hooligan, а набравшись опыта, ставил блюда уже по собственному рецепту в Red и Black Door и даже успел поработать в самом модном кафе города – 1654. Читаем правила жизни нашего следующего гостя.
116 viewsedited  11:15
Відкрити / Коментувати
2021-05-12 18:29:51
323 views15:29
Відкрити / Коментувати
2021-05-11 18:45:00 Совсем недавно Харьков покинул красную зону карантина, а это значит — хипстерам загорелся зеленый свет, и они смело могут выползать из своих коворкингов на свежий воздух. Как повод для прогулки — душевный Kazka Fest на живописной поляне в районе Пятихаток уже в эту субботу. 

Читайте интервью Влада Леонова с одним из организаторов Kazka Fest Олегом Поповым.
507 viewsedited  15:45
Відкрити / Коментувати
2021-05-09 17:33:46 1933: Оливье Мессиан, «Вознесение», четыре симфонических размышления. Рассказывает @piano119

В 30-х годах Мессиан занят тем, что оттачивает свой музыкальный стиль и язык, главным образом напирая на разработки в ритме, который впоследствии станет его главным музыкальным оружием и суперсилой. В эти же годы он пишет внушительный свод музыки на религиозную тематику. Пиком его изысканий и разработки этого времени станет «Квартет на конец времени» (1940), сочинение с совершенно невероятной историей, написанное вопреки всему. О нём будет в своё время, но послушать можно уже сейчас (там же его сочинение 1964 года «Чаю воскресения мертвых» для духового оркестра и ударных). Позже он переключится на изучение экзотических культур, будет много работать с разновидностями ритмов северной и южной Индии. В итоге он совместит всё это (и не только) в своём зрелом и позднем стиле.

Теология интересовала Мессиана всю жизнь, он не только поэтически и красочно передаёт те или иные события Священного писания, но с помощью музыки исследует их в серьёзном богословском ключе или, если угодно, в философском.
То же и в «Вознесении». В опус вошли 4 части-размышления, вот они вместе подзаголовками.

1. Величие Христа просящего Отца прославить Его
Отец, час пришёл, прославь Сына, чтобы Сын прославлял Тебя.
2. Светлая Аллилуйа души, жаждущей небес
Мы Тебя умоляем, о Господь... Сделай, чтобы мы духом жили в небесах.
3. Аллилуйя на трубе
Вспышка радости души пред лицом Славы Христа, которая и её Слава
4. Молитва Христа, возносящегося к Своему Отцу
Отец... Я, перед людьми показал Твоё имя. Вот Меня нет больше в этом мире; но они в мире, а Я иду к Тебе

Размышления (в оригинале méditations) у Мессиана означают углублённую сосредоточенную попытку погружения, созерцания и духовного осмысления явления. Вознесение он прежде всего рассматривает через понятия «неизреченного света» (или нетварного), величественного и лучезарного, но одновременно сокровенного и умиротворяющего (Свете Тихий).

Музыкально, здесь он по большей части использует и переосмысливает фигуры и построения из многовековой традиции Григорианского пения.

Если в этой вещи Мессиана вам вдруг послышится пение птиц, то вам не послышалось. Мессиан был высокопрофессиональным учёным орнитологом, записывал пение птиц нотами на нотной бумаге, и очень часто его использовал. В своей музыке он собрал и изобразил около 500 разных видов, включая экзотические.

Вообще круг интересов Мессиана поражает: кроме того что я уже успел упомянуть, это литература (от Шекспира до сюрреалистической поэзии), философия, естествознание и многое другое.
Что бы он ни изучал или за что бы ни брался, это всегда было не просто по верхам, а тщательно и углублённо, часто на профессиональном уровне.

Мессиан эрудированный музыкант и поэтически одарённый художник, классик модернизма и Новой музыки. Среди его учеников наиболее известные композиторы-авангардисты самой радикальной послевоенной волны.

Короче говоря, его музыка и имя то и дело будут мелькать в нашем музыкальном календарике.

Записи:

- Леопольд Стоковский и Нью-йоркский филармонический:





Стоковский дирижирует в своей обычной экспрессивной манере, как по мне, это очень идёт к музыке Мессиана.

- Органная версия «Вознесения» в авторском исполнении:





Мессиан сделал её в следующем 1934 году. С 1931 и практически до самой смерти (1992), он служил органистом в парижской церкви Святой Троицы, исправно исполняя свои обязанности, несмотря на мировую известность и сумасшедшую композиторскую и преподавательскую занятость.
Играл на органе он превосходно, а в органной музыке продолжил традиции своих предшественников, среди которых и в связи с ним я бы выделил Йохана Себестьяна Баха, Ференца Листа, Сезара Франка и Марселя Дюпре (последний к тому же был его преподом по органу).
208 views14:33
Відкрити / Коментувати